五线谱的定义—乐谱有哪些分类

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一、五线谱的定义

五线谱的定义概述

用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。

五线谱，顾名思义是由五条线组成的。的确，是由五条平行的“横线”和四条平行的“间”组成的,它们的顺序是由下往上数的。

最下面第一条线叫做“第一线”，往上数第二条线叫“第二线”，再往上数是“第三线”、“第四线”，最上面一条线是“第五线”。

由于音符非常多，所以“线”与线之间的缝隙也绝对不能浪费的，也就是“线”与“线”之间的地方叫做“间”,这些间也是自下往上数的。同“线”一样,最下面的一间叫做“第一间”,往上数是第二间、第三间、第四间。

线和间如不够使用，可在五线谱上方或下方增加线和间,加线及加间各分别称为上加第1线、上加第1间,下加第1线、下加第1间等。如右图所示

谱号有 3种：第一种是G谱号，当G谱号在五线谱的第二线上时，称高音谱号;第二种是F谱号，当F谱号记在五线谱的第四线时，称低音谱号;第三种是C谱号，当C谱号记在五线谱的第三线时，称中音谱号(此处应注意，只有这三种情况下称高中低谱号，在其他线上时，均有不同名称)。五线谱为适应不同音域的人声和乐器的需要，应避免过多的加线。五线谱中有多种谱表，其中常用的有5种：即高音谱表(用G谱号)、低音谱表(用F谱号)、女高音谱表、中音谱表、下中音谱表(后3种用C谱号)。女高音谱表现已不常应用,中音谱表仅用于中提琴，次中音谱表常用于大提琴、大管、长号的较高音区。此外还有上低音谱表、女中音谱表等。五线谱一般分类为：①总谱，记载合奏或合唱的乐谱，由许多单行谱联合组成。②分谱，分别记载每种乐器或每个声部的乐谱。③大谱表，由高音谱表与低音谱表联合组成，用于钢琴、管风琴、竖琴及混声合唱等。两谱表中隐伏一条临时加线代表中央C,故又称十一线大谱表。

五线谱的发展历史

五线谱最早的发源地是希腊，它的历史要比数字形的简谱早得多。在古希腊，音乐的主要表现形式是声乐，歌词发音的高低长短是用A、B、C……等字母表示的，到了罗马时代，开始用另一种符号来表示音的高低，这种记谱法称为“纽姆记谱法”(Neuma)，这就是五线谱的雏形。“Neuma”源自希腊语，意为符号，是用绘图的形式表示的初期纽姆形状。

这些纽姆符号开关清晰，有时表明一个音，也常常表明一组音，它能够帮助演唱者记忆、了解各种曲调进行特征，但它不能表示音的长短，也没有固定的高低位置，于是后人便划出一根直线，将纽姆符号写在线的上下，以线为中心点，把音固定为F，再根据上下位置确定音高，这种形式称为“一线谱”。

到了11世纪，僧人规多把纽姆符号放在四根线上，从而确定其音高，这种乐谱称为“四线乐谱”。开始的线谱是用不同的颜色画成的，如红线代表F音，黄线或绿线代表C音。

到了13世纪，四线乐谱采用全部黑色线，只是在线的前端写上一个拉丁字母，以表示线的绝对音高。这就是我们今天所使用的雏形。

由于四线的纽姆乐谱并不能把节奏标出来，因此必须对每个音的长短有精确的确定方法，这就是定量音乐的起因。13世纪，科伦对约翰教学乐僧佛兰克著《定理歌曲艺术》一书首创了黑音符的长度。

15世纪时，出现了白音符，音符种类也增加了。线谱发展到这种状态时，已基本能记录音的高低位置和音长短。到了16世纪，开始使用划分小节的记谱法，符头也变成了圆形。17世纪，四线谱又被改进为五线谱，经过300年的逐步完善，现已成为当今世界上公用的音乐记谱法。

五线谱传入中国，最早见于文字记载的是1713年的《律吕正义》续编，书中记述了五线谱及音阶、唱名等。五线谱在中国逐步流传和使用，则于19世纪中叶以后随西方传教士的传教及新学的兴办而有所推广。

五线谱的缺点

相对于简谱，五线谱的优势是在视觉上音的高低有明白的显示。比如那些复杂的和声(在一个位置上有几个音同时出现)很容易识别，视觉非常清楚;在表示旋律方面尤其是高高低低的众多音的形态更是一目了然，因此在国际上广为使用的基本都是五线谱。可以说五线谱是音乐中的“世界语”。 但除基本谱表的五条线外，上、下方常会出现繁杂的临时加线，谱号后面及谱中，还有密密麻麻的调号或临时升降记号，不同音组的同一音处于不同的位置，缺乏规律性，初学者使用起来十分困难，需要长时间反复练习。

二、乐谱有哪些分类

乐谱的分类：总谱

记载合奏或合唱的乐谱，由许多单行谱联合组成。总谱，以多行谱表完整地显示一首多声部音乐作品的乐谱形式。总谱大致可分为大总谱、袖珍总谱、开列总谱、钢琴总谱、声乐总谱、缩编总谱等几个类别。近代大总谱的各组乐器，按照“木管乐器、铜管乐器、打击乐器及弦乐器”的次序纵向排列，每组乐器再大致按照其应用的音域，自上而下进行细分。中国民族管弦乐队总谱的排列法随着乐队编制的发展而逐渐演变。最初仅记主要乐器，按音高次序自上而下依次排列。1949年后乐队编制渐趋完备，其种类也日渐增多。

近代大总谱的各组乐器，按下列次序纵向排列：木管乐器、铜管乐器、打击乐器及弦乐器。每组乐器大致可按照应用的音域，自上而下再细分为：长笛(与短笛)、双簧管(与英国管)、单簧管(与低音单簧管)、大管(与低音大管)、圆号、小号、长号、大号、定音鼓、小军鼓、大军鼓、三角铁、钹等打击乐器，独唱，合唱，第 1小提琴、第 2小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴。竖琴、钢片琴或乐队中之钢琴，通常列于打击乐器与第 1小提琴之间;伴奏的管风琴声部列于低音提琴之上或之下。协奏曲中的独奏声部置于第 1小提琴之上。录音磁带的声部可在总谱的底部以一条独立的粗线来表示。如用声乐部分，传统的办法是将其置于中提琴及大提琴之间，现常将其列于第1小提琴之上。独唱声部列于合唱谱的上方。声部的排列仍按照通常的次序排列：女高音、女低音、男高音及男低音。

乐谱的分类：分谱

分别记载着每种乐器或每个声部的乐谱。

乐谱的分类：大谱表

由高音谱表与低音谱表联合组成，用于钢琴、管风琴、竖琴及混声合唱等。两谱表中隐伏一条临时加线代表中央C，故又称十一线大谱表。

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